tomoko suzuki - gallery shell102

2025年6月9日2026年2月28日

10/24-11/3 福江悦子「SIGN -おつげ-」

Etsuko Fukue solo exhibition
2025年10月24日(金)ー11月3日(月・祝）
時間:12:00～19:00　休廊：10月28日(火)
レセプション／10月24日(金) 17:00〜19:00
[采敬と夢覚のコラボBar]／11月3日(月・祝) 17:00〜19:00
＊田中采敬と夢覚（福江悦子）がお出迎えいたします。
＊ワークショップについては文末参照

札幌を拠点に、国内外へと活躍の場を広げている彫刻家・福江悦子。
近年は《Drifters》を発表し、具象と抽象を自在に行き来しながら、木や土といった素材にとらわれず、その瞬間に出会った物質との対話を通して作品を構築してきました。

今回の展示では、従来のカテゴリーにとらわれることなく、僧でもある福江自身の内に生まれる「気づき」と「気配」に導かれた作品群をご紹介します。
作品を通じて立ち現れる世界を、ぜひ共有ください。

：：：：：
答えはいつも私のうちにある
おつげはわたしの中に
この世はメッセージで満ちている。
：：：：：

－ワークショップ－（各回とも定員5名）
［聞香会＋仏教とお香のお話し］
仏教と共に日本に伝えられた香の文化は、香木を鑑賞する香道へと発展しました。日本の芸道である「香道」の中核をなす「聞香（もんこう）」。五感を研ぎ澄ませて心で香りを聞く体験です。
福江が点てるお香(香木)を聞き、仏教を聞きます。
◉10月25日(土)18:00~19:00
◉11月 1日(土)18:00~19:00
参加費：￥1500（約1時間）
＊参加の方は、当日香りの強いもの(ハンドクリーム、柔軟剤、香水など)は身につけぬようにお願いします。

［木っぱ仏を彫る］
ワークショップでは10センチ程の小枝を使って手のひらサイズの仏さまを作ります。木を鋸などで切った時に出る切れ端や屑など木端や枝を使って「ちぃ仏」を彫る福江悦子ならではのワークショップです。
◉10月29日(水)14:30~16:00
◉11月 2日(日)17:30~19:00
参加費：￥2500(材料込み)（約1時間半）
＊持ち物：ゴム付き軍手、エプロン、
お持ちであれば使い慣れた小刀や彫刻刀をお持ちください。

参加申込：https://shell102.com/yoyaku-2/
参加WSのタイトルと日にち、お名前、連絡先、人数をお書きください。

福江悦子 Etsuko Fukue
彫刻家
1968 旭川生まれ
2002 真宗大谷派僧侶となる
2011 京都移住　彫刻を始める
2015 札幌に移住　Bar＆gallery卍開店
2021 小樽市にアトリエを構える　現在札幌市在住　北海道美術協会会友
彫刻ライブ制作、被写体、さまざまなアーティストとのパフォーマンスなども行なっている。
https://etsukofukue.com/

2024年4月展覧会「大夢」

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2025年6月8日2025年10月18日

9/26-10/5「BUILD」高橋美衣

Mie Takahashi solo exhibition
2025年9月26日(金)ー10月5日(日)
~~open：12時〜19時~~
↓もとい
open：12時～19時30分
休廊：9/30(火)
レセプション：9/27(土)17:00~20:00

立ち上がることは広がることでもあり
重なりは離れることでもあることに気づく。
リアルであるための・現在の高橋美衣の支点となる展示です。
ぜひご覧ください。

「Build」には組み立てる、築く、建てる、構築する、などの意味があり、物理的に何かを構築するということだけでなく、例えば人関係だったり、自分の自信だったり、目に見えないものにも使われます。
今回の展示では、まず5つの形を作り、それを型取りし、複製したものを使い作品を展開します。
同じ形でも組み合わせによって様々な形が生まれます。
組み合わせないことでもまた、他の組み合わせてできた形との関係性が生まれます。
形を築くことと築かないことの間で、空間の関係を築くような展示ができたらと思います。
高橋美衣

［高橋美衣］Mie Takahashi
1994年北海道生まれ
2017年横浜美術大学工芸領域を卒業
現在鎌倉市を拠点に活動

主な展覧会
個展
2019 Floating Forms / ANAGRA 東京
2020 知らないかたち / KYOTO ART HOSTEL kumagusuku 京都
2021 SLOWLY / John 神奈川
2022 REPEAT / B GALLERY 東京
2022 MINI / NEW PURE + 大阪
2022 WORKS / TAGSTA 福岡
2023 WORKS #02 / Whimsy Works 台湾
2023 A DAY / Gallery Pictor 神奈川
2023 HAPPY MOTIF / ART Is. TOKYO GALLERY 東京

その他展示
2019 佐直麻里子・高橋美衣２人展 / hpgrp GALLERY TOKYO 東京
2019 MINA-TO Arts Marche vol.2 “neo summer” / スパイラル東京
2019 MINA-TO Arts Marche vol.3 “Pikkujoulu” / スパイラル東京
2021 スーパーマーケット”アルター市場” / BnA Alter Museum 京都
2021 In Between / SkiiMa Gallery 大阪
2021 SOFT / MARGIN 東京
2022 メタモール”アルター市場” / BnA Alter Museum 京都
2022 ART WALK堂島/中之島 / リーガロイヤルホテル大阪大阪
2022 ART FAIR ASIA FUKUOKA / 福岡国際会議場福岡
2022 SHIBUYA STYLE vol.16 / 西武渋谷東京
2023 ONE ART Taipei / Hotel Metropolitan Premier Taipei 台湾
2023 MIE TAKAHASHI POP-UP SHOP”GRADATION FORMS” / OIL by 美術手帖東京

コミッションワーク
2020 ハイアットセントリック金沢石川

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2025年6月7日2025年9月23日

9/20,21「ATELIER NINO ART EXHIBITION vol.2」

子どもと大人のアトリエ　アトリエニーニョ第2回作品展
2025年9月20日（土）・21日（日）
11:00-19:00（21日は17:00まで）

吉祥寺御殿山でオープンしているアトリエの第2回作品展を開催いたします。
アトリエニーニョは４歳から大人までを対象とし、それぞれ好きな制作をおこなうアートスタジオのような場所です。絵画・立体など、どんなものを作りたいか、それはどんな大きさで、形にするにはどんな材料が必要？ということを一緒に考え自分だけの表現を探り続けています。日々の制作でできた唯一無二の作品たちをぜひご覧ください。

子どもと大人のアトリエ　アトリエニーニョ
主催　野口かおる
〒180-0005 東京都武蔵野市御殿山1-6-4 HANDo KICHIJOJI ２階
ホームページ：https://www.ateliernino7925.com/
インスタグラム：https://www.instagram.com/atelier__nino/

2025年6月6日2025年9月19日

9/5-15「モビール時間２」田中一彦

Mobile Time Ⅱ Kazuhiko Tanaka
2025年9月5日（金）〜15日(月・祝)
13:00〜19:30
休廊日：月·火曜日（9月8,9日）
＊作家在廊は14:00〜
◉朝ギャラリー「GOOD!モーニング」
木金土／ 7:30〜10:00

田中一彦さんのモビールの展覧会、2回目を開きます。

作家のアトリエにこぼれ落ちる光は、裏庭にある木の葉でゆらめきます。モビールは風でゆれ、その影もまた光にゆれます。
建築家である田中さんが作ってきた景色は、モビールの中に見え隠れします。
モビールは、陽射しと影と風の流れる時空の造形です。
暑い日が続きます。shell102の田中一彦の「モビール時間２」で涼しい時をお過ごしください。

モビールはとても繊細で几帳面なバランスでできています。
バランスを見つけることは時間がかかることで、少しづつ動かしては確認をする繰り返しです。
モビールは、遊ぶことも時間がかかります。
僅かな風の流れ、温度差による気流の変化をとらえて様子を伺います。
日があたればテクスチャーを味わい、映り込む影の世界にも迷い込みます。

アレクサンダー・カルダーが動く抽象画としてモビールを発表し、幾何学の形のものが主流となっていますが、田中一彦のモビールは生活の中でとらえた一瞬の面白さや美しさを形にした”小さな人”を配置しています。また、バランスはひとつの軸の一点で取っているので、ゆたかな浮遊感でもうひとつの宇宙を作っています。

田中一彦　　KazuhikoTanaka
1947 山梨県甲府市生まれ
1965 甲府一高
1971 東京芸術大学美術学部建築科卒業
1976 一級建築士取得
1982 田中一彦一級建築士事務所
1991 有限会社柘榴舎代表取締役
［作品展］
1995『紙・鐡・建築展 in 鰍沢』杉山江見堂（山梨県鰍沢町）
1998『菊島明・田中一彦二人展』三彩洞（山梨県甲府市）
2001『絵と建物展 in 小田原』ガレリアグラナータ（神奈川県小田原市）
2003『LIFESCAPE　オブジェ展in三鷹』SPACE「のびらか」（三鷹市）
2004『LIFESCAPE : II …かなたの・夢の・無重力…』mono gallery（武蔵野市）
2005『LIFESCAPE : Z』Gallery Innocent（山梨県甲府市）
『LIFESCAPE : VI』吉祥寺シアターシアターカフェ（武蔵野市）
2006『LIFESCAPE : VII』ワインカフェ古壺（山梨県甲州市）
『LIFESCAPE : VIII　田中一彦・マケット・空間・展』カフェテラスえごの樹（東京都東大和市）
『田中一彦＋上野泰展』PROMO-ARTE GALLERY（東渋谷区）
『LIFESCAPE : X　発見・詩風景』みずほ銀行銀座中央支店ショーウィンドウ（中央区）
『LIFESCAPE : XI　目を閉じて…田中一彦展』世田谷ギャラリー（世田谷区）
2007
『LIFESCAPE : Miniature Sculpture by Tanaka Kazuhiko』
KEIKO GALLERY ( Boston, USA )
2008
『DREAMSCAPE by Tanaka Kazuhiko』KEIKO GALLERY ( Boston, USA )
『SOFA展』Armory (New York, USA)
2009『SOFA展』Armory (New York, USA)
『風景の人　田中一彦フィギュア展』ぎゃらりーぜん（神奈川県秦野市）
『田中一彦・ミニスカルプチュア展』A-Bar（東京都杉並区）
『LIFESCAPES II : Clay Sculpture by Tanaka Kazuhiko』
KEIKO GALLERY ( Boston, USA )
2010『ひと景スカルプチュア　LIFE SCAPE 田中一彦の世界』
アートの庭（東京都国分寺市）
2011『LIFESCAPE ’11 Clay Sculpture by TANAKA Kazuhiko』
KEIKO GALLERY ( Boston, USA )
2023『LIFE SCAPE with music』gallery shell102（吉祥寺）
2024『モビール時間』gallery shell102（吉祥寺）

他

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2025年6月5日2025年9月19日

8/16-31「三つの眺め」三人展

三田和実・栁本一英・佐藤昌孝
2025年8月16(土)−31(日)　14:00 ~ 19:00
休廊日：火・水曜日　8/19,20,26,27
＊13時からopenしています！早めにいらしても大丈夫です。
＊作家在廊は14時からです。
＜作家在廊日＞
三田和実：16,17,30,31日
栁本一英：16,17,30日
佐藤昌孝：16,30日

＊レセプションパーティー：初日8月16日(土) 16:00~18:00
どうぞご参加ください。
＊木金土曜日はGOOD!モーニング実施します！➡️ 7:30〜10:00
＊8月30日(土)は演奏会のため7時半から15時半まで観覧時間です。
（10~13時まではスピネットの公演のための準備をしながらの観覧となります。よろしくお願いします。）
◉平井み帆「音で描く」参加費 4000円
https://shell102.com/oto_egaku/ ‎
スピネットの演奏とお話しです。贅沢な演奏会にぜひご参加ください。

陶芸、銅版画、絵、それぞれの表現は違うけれど、
創作をする重力波がどこか共通しているように感じます。
もしも風に重さがあったら。もしも風が光っていたら。
眺めとは景色であり、心情でもあり、行為そのものでもあり。
見ているものも場所も視点も違うけれど、創作する重力がどこか共通しているように感じています。
３人の作家が眺める景色
”３つの眺め”ぜひご覧ください。

三田和実　Kazumi Mita
陶芸家
https://www.instagram.com/kazumitaco/
1960年:東京都に生まれる
武蔵野美術大学造形学部卒業後、世界数十か国を巡る
1992年:益子に移住、作陶生活に入る。
現在、結晶釉、油滴天目を中心に制作

栁本一英　Kazuhide Yanagimoto
銅版画作家
https://www.instagram.com/yanagimoto_kazuhide/
1962年　静岡県焼津市生まれ
1990年　バルセロナ州立美術大学ＬＬＯJＡでリトグラフを学ぶ
1993年　フランス・アトリエコントルポワン（アトリエ17）で銅版画を学ぶ
1994年　パリグランショミエールでデッサンを学ぶ。

佐藤昌孝　Masataka Sato
インテリアデザイナー
武蔵野美術大学　非常勤講師
武蔵野美術大学卒

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2025年6月4日2025年9月19日

8/30「音で描く」平井み帆

2025年8月30日（「３つの眺め」展覧会場にて）
＜スピネットの演奏とお話し＞
チェンバロ奏者・平井み帆のスピネットの演奏とお話の公演です。
音楽におけるバロックは16世紀末、イタリアで始まりました。
ギリシア悲劇の復活を目指して音楽史上最初のオペラが上演され、音楽の目的は「人間の感情を表し、聴き手の心を動かす」ことになりました。
その目的のため、作曲にも「弁論術」が用いられ、その方法の一つとして「音型学」が取り入れられます。作曲家達は特定の「感情」を「音型」に象徴させて、まるで絵を描くように「感情」を音で描いてゆきました。
17世紀初めのイタリアで流行した小型のチェンバロ（スピネット）の演奏とお話しで、400年前の作曲家が描いた音による「絵画」を解読します。

取りあげるのはポリエッティの「ハンガリーの反乱によるトッカティーナ」。1660年代の史実をもとにした音による大活劇です！！この事件に対するのポリエッティの想いも感じられるかと。他にフローベルガーのラメント、トンボーなども取りあげます。
バロック音楽にご興味のある方、どなたでも楽しくお聞きいただける内容です！

「音で描く」
演奏とお話し：平井み帆
開場：16:00
開演：16:30（70分の予定）
料金：4000円
定員15名
申込み：yoyaku@shell102.com
申込みフォームリンク
お名前、連絡先、人数を記入いただきお申し込みください。

「３つの眺め」三人展
https://shell102.com/3nagame/

平井み帆 Miho Hirai
チェンバロ奏者。富山県黒部市出身。桐朋学園大学ピアノ科卒業。同大学研究科、デン・ハーグ王立音楽院（チェンバロ専攻）修了。有田千代子、ジャック・オッホの各氏に師事。
在学中よりユトレヒト古楽フェスティバルに出演する等、ヨーロッパ各地で演奏活動を展開する。
帰国後は、北とぴあ国際音楽祭等、主要な音楽祭に出演する他、各地で活発な演奏活動を行っている。また、日本・スペイン交流400周年事業としてアランフェスにてD.スカルラッティを中心とするプログラムのリサイタルを行った。
CDに「イタリアへの夢Ⅰ,Ⅱ,Ⅲ」（いずれもレコード芸術誌特選盤）、「ブクステフーデ：ヴァイオリン、ヴィオラ・ダ・ガンバ、チェンバロのためのソナタ全集」（文化庁芸術祭レコード部門優秀賞）等がある。
現在、愛知県立芸術大学非常勤講師、富山古楽協会チェンバロ講師を務める他、兵庫での「本気！通奏低音マスター講座」「わかる！音楽理論講座」、東京での「バロック舞曲講座」、オンラインでの「通奏低音＆音楽理論講座」などバロック音楽とチェンバロの魅力を伝えるマスタークラスを行っている。
http://hirai-miho.music.coocan.jp/

2022年gallery shell102で開かれた平井み帆の公演予告編映像

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2025年6月2日2025年8月4日

7/18-8/2「三つの掌」三人展

諫山一也・KEISHI・ふくのもとよしえ
2025年7月18日(金)ー8月2日(土)
休廊日：7/22(火),28(月),29(火)
14:00 ~ 19:00
＊レセプションパーティー：7月26日(土) 16:00~18:00
＊作家在廊日はsns等でお知らせします。

手のひらに広がる宇宙
そっと掴みそっと放つ
手の心

造形家・諫山一也、ワイヤーアート作家・KEISHI、絵描き・ふくのもとよしえ
3人の作家が大切にしている創作の心
それぞれのスタンスで掴み、大切に広げてきた世界を
みっつのたなごころを
shell102でそっと放ちます。

諫山一也 （造形）
1962 兵庫県神戸市生まれ
1985　武蔵野美術大学工芸工業デザイン科卒業
1990年代中頃より個展・グループ展等で発表
2020　約20年ぶりに作品制作を再開
2020 企画グループ展　Shell102吉祥寺
2021 個展　shell102吉祥寺
2024 個展　shell102吉祥寺
2025 企画グループ展　shell102吉祥寺
https://www.instagram.com/kazu622778/

KEISHI （林啓史）（ワイヤーアート）
長野県飯田市出身
1988年　武蔵野美術大学彫刻学科卒業
1990年　武蔵野美術大学彫刻科修了
1990年　いすゞ自動車デザインセンター入社
2019年　グループ展＠高円寺ノラや
グループ展　＠松本市カフェギャラリー憩いの森
2022年　初個展＠中野 café gallery ‘N’
2023年　グループ展「顔見せ展」＠café gallery ‘N’
グループ展　＠世田谷代田ふくもの堂
グループ展「ベクトルの美」　＠横浜 Hideharu Fukasaku Gallery Yokohama
グループ展「夏の市」に出展　＠横浜 FEI ART Museum
2024年　2回目の個展　＠中野 café gallery ‘N’
グループ展「Summer Pulse」＠横浜 Hideharu Fukasaku Gallery & Museum Yokohama
2025年　店舗装飾提供　＠六本木 Piano Bar ‘My Scotch’
2人展「ワイヤーアートときどき猫」＠谷中 gallery gururi
https://www.instagram.com/keishi.hayashi.kc

ふくのもとよしえ（絵画）
ニットメーカーの家に生まれ、幼少の頃よりカラフルなニットの中で育ちました。美大卒業後に大手アパレルでデザイナーとなり、その後、自社でたくさんの企業のニット製品に携わりました。
今は仕事を引退し、心の中に現れた風景を描いています。自然をとても大切に思っており、その気持ちが作品の中で届けられたら嬉しいです。
https://www.yoshiefukumoto.com/

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2025年6月1日2025年7月14日

7/12「8・15戦争についての小さな話」

2025年7月12日(土)
開演（開場は開演の30分前）
1回目：14時〜
2回目：18時〜
入場料：1000円＋ワンドリンク代
［出演者］
服部吉次・谷田川さほ・石井くに子・渡辺修・安藤繭子

ご予約：
tel:042-207-8890（留守番電話にメッセージを残してください）
メール：office_b_t@yahoo.co.jp
企画・制作：ハット企画
舞台監督：渡辺修

2025年5月30日2025年7月7日

「GooD! モーニング」

アートと朝ごはんをみなさまと！
shell102でモーニングが始まります。
6月4日から水・木＋金曜日の週3日間 朝7:30〜10:00
キッチンカーでお馴染みの”ごはんの木”が gallery shell102にやってきます。
＊take out / in、キッチンカーではなくギャラリーで販売です。

おにぎり・みそしる・たまごサンドなどなど
”ごはんの木”のぬくもり朝食。
shell102もコーヒー・ソイラテコーヒーなどお飲み物をご用意します。

展示中の作品も是非ご覧ください。
みなさまと「GooD! モーニング」
みなさまのお越しをお待ちしています！

キッチンカー”ごはんの木” instagram
https://www.instagram.com/gohan_no_ki1504/

チラシの作品は田中一彦さんのモビールです。
只今展示しています〜

2025年5月3日2025年7月10日

7/6「Darieヴォイスワークショップ」

2025年7月6日(日) 11:00~／15:00~
久しぶりにDarieのヴォイスワークショップを開催します。

ファシリテーターのダリエさんが奏でるシュルティボックスや声に導かれ、自分の声を探す旅。
参加者みんなが輪になって声を出す。
隣の人の声が響き、みんなの輪の中で声は響き共鳴する。
それぞれが場所を見つけて声に出さない声を出す。
自分の中の音を聞き、外の音を聞き、心身のさまざまな回路を開いてゆきます。ひとつのワークを終えるごとにシェアタイムを持ちます。
ご自身の極めて個人的な感覚を言語化して他者に伝えることもとても重要。
ボイスのワークといっても、いわゆるボイストレーニングではなく、例えるならばご自身の声を媒介してご自身の中を旅するようなワークです。
シュルティボックスから出る音はまるで呼吸のようで、いつしかシュルティボックスとともに呼吸をし声を放っている。
シュルティボックスの音が体の中心から出でてくる音のようにも感じる。
シュルティボックスとの共鳴は、いつしか参加者みんなの声を一つに溶かし融合させています。
みんなで声を出し、一緒に心地よい時間を過ごしましょ。
「Darieヴォイス」動画
https://youtu.be/aFA2KNLyLr8

［日時］2025年7月6日(日)
~~午前の部：11:00~14:00~~　満席です！
~~午後の部：15:00~17:00~~ 満席です！
＊会場は開始30分前
［参加費］4000円（会場精算）
＊各回定員8名
＊キャンセルの場合は必ずご連絡をください。
［申込］予約フォームからお申し込みください。
不明点はyoyaku@shell102.comへお問合せください。
［持物など］
・動きやすい服装でお越しください。
・ヨガマットはご用意します。

Darie（濵田理恵）音楽家
幼少よりクラシックピアノ、クラシックバレエを学ぶ。
高校時代より、スタジオワーク、ストリングスアレンジなど、ミュージシャンとしての活動を開始。
１９８９年、ソロアルバム『無造作に愛しなさい。』をリリース。
以後、コトバとカラダのための音楽を育む作曲家・作詞家・歌うたい・ピアニスト・パフォーマーとして、ソロ活動のみならず、ＣＭ、演劇、ダンス、テレビアニメーション、子供向け番組など、幅広いジャンルに楽曲を提供している。
また、他のアーティストとのコラボレーションユニットの結成など、精力的な活動を展開している。
近年はファシリテーターとして、アーツ表現セラピスト達と活動。音楽とアートのためのワークショップを定期的に開催している。
武蔵野美術大学視覚伝達デザイン学科卒。
雅楽横笛と左舞を長谷川景光氏に師事。
ブログは「Darieの超～お気楽日記」https://darienonikki.hatenablog.com